L?elefant està trist. S?ha queda t a l?ombra, i no parla ni es relaciona amb ningú. Els altres animals intenten animar-lo: el mico, que sap explicar acudits; les germanes estruç, que són excel·lents ballarines, i fins i tot el cocodril. Però l?elefant no somriu, ni es mou, només sospira i roman a l?ombra. Llavors, un petit ratolí s?acosta gairebé sense alè i s?asseu al costat de l?elefant. Només vol descansar. Així que els dos es queden en silenci. Més tard, el ratolí li explica la seva història, plor en i, finalment, més alleujats, marxen a la recerca de la casa del ratolí.
Les increïbles imatges en tons saturats i brillants, creades per Valerio Vidale, intensifiquen el contrast entre l?alegria i la tristesa, alhora que el degradat de blaus dona profunditat a una història narrada amb subtilesa i encant.

El elefante está triste. Se ha quedado en la sombra, y no habla ni se relaciona con nadie. Los demás animales intentan animarlo: el mono, que sabe contar chistes; las hermanas avestruz, que son excelentes bailarinas, e incluso el cocodrilo. Pero el elefante no sonríe, ni se mueve, solo suspira y permanece en la sombra. Entonces, un pequeño ratón se acerca casi sin aliento y se sienta junto al elefante. Solo quiere descansar. Así que los dos se quedan en silencio. Más tarde, el ratón le cuenta su historia, lloran y, finalmente, más aliviados, marchan en busca de la casa del ratón. Las hipnotizantes imágenes en tonos saturados y brillantes, creadas por Valerio Vidale, intensifican el contraste entre la alegría y la tristeza, al mismo tiempo que el degradado de azules da profundidad a una historia narrada con sutileza y encanto.

Adrienne Barman presenta Bestiari dels colors, el nou títol d?aquesta simpàtica col·lecció, en el qual els més petits descobriran quines tonalitats vesteixen alguns dels seus animals preferits. De quin color és l?òliba albina? En què s?assemblen un camell i un caramel? Quants animals coneixes de color rosa? Al llarg de catorze il·lustracions, aquest petit llibre de cartró presenta als primers lectors escenes fàcils d?identificar, en les quals gaudiran del ventall de colors de la naturalesa. Pàgina a pàgina, el nen i l?adult podran admirar i recitar en veu alta aquest cant a la biodiversitat del nostre planeta.

Adrienne Barman presenta Bestiario de los colores, el nuevo título de esta simpática colección, en el que los más pequeños descubrirán qué tonalidades visten algunos de sus animales preferidos. ¿De qué color es la lechuza albina? ¿En qué se parecen un camello y un caramelo? ¿Cuántos animales conoces de color rosa? A lo largo de catorce ilustraciones, este pequeño libro de cartón presenta a los primeros lectores escenas fáciles de identificar, en las que disfrutarán del abanico de colores de la naturaleza. Página a página, el niño y el adulto podrán admirar y recitar en voz alta este canto a la biodiversidad de nuestro planeta.

Conte acumulatiu, inspirat en una antiga cançó folk canadenca (en la seva versió anglesa), que narra la història rocambolesca d?una cabra amb una fam voraç, capaç de menjar-se tot el que troba en el seu camí: saques de farina, sabates velles, claus oxidats, galledes, paelles... Tot allò que al principi omple d?orgull al seu amo, aviat no resulta tan avantatjós. Aquesta història, extravagant i humorística, va ser publicada originalment el 1964, amb les il·lustracions, incloses en aquesta edició, d?Abner Graboff, artista nord americà que destaca en el seu treball com a il·lustrador de llibres infantils pel brillant ús de les formes i el color, així com pel disseny, tant en la composició d?escenes com en la creació de personatges. La cabra golafre és una peça de col·leccionista, inèdita fins ara en la nostra llengua, el text de la qual manté la sonoritat del llenguatge i els jocs de rimes, a més d?altres recursos típics dels contes de fórmula, com la hipèrbole i l?exageració.

Hilda Hilst es, junto a Clarice Lispector, una de las más grandes escritoras brasileras del siglo xx. H. H. dedicó gran parte de su obra a la «narrativa obscena» con el fin de ganar lectores y dinero, según afirmó. Sin embargo, en el trayecto logró algo más importante: denunciar problemáticas sociales como la violencia de género en un momento en el que era tabú.
Obscénica es un libro dual que reúne buena parte de lo mejor de sus Cuentos de escarnio y su poemario Bufólicas. Esta edición muestra toda la potencia literaria de una autora que elevó la narrativa obscena a las Alturas y la acercó a Dios, al tematizar la corporalidad en su intento místico de hallar respuestas a preguntas trascendentales: «Hans era sabio, Clódia. Sabía que no había que hacerse demasiadas preguntas, que la vida solo es viable si se permanece en la superficie, en los matices, en las acuarelas». Este libro es tan provocador como las imágenes ?un estallido de colores y figuras pop-porno-soft? del renombrado artista portugués André da Loba. Seguramente Hilst, fiel a su estilo desenfadado, hubiera estado encantada con la publicación de esta obra y nos habría invitado a una fiesta exuberante e interminable para celebrarlo.

Cuento acumulativo, inspirado en una antigua canción folk canadiense (en su versión inglesa), que narra la historia rocambolesca de una cabra cuya hambre no tiene fin, capaz de comerse todo lo que encuentra en su camino: sacos de harina, zapatos viejos, clavos oxidados, cubos, sartenes... Lo que al principio llena de orgullo a su dueño?sobre todo porque la cabra alcanza un tamaño descomunal?, pronto no resulta tan ventajoso. Esta historia, extravagante y humorística, fue publicada originalmente en 1964, con las ilustraciones, incluidas en esta edición, de Abner Graboff, artista norteamericano que destaca en su trabajo como ilustrador de libros infantiles por el brillante uso de las formas y el color, así como por el diseño, tanto en la composición de escenas como en la creación de personajes.
La cabra tragona es una pieza de coleccionista, inédita hasta ahora en nuestra lengua, cuyo texto mantiene la sonoridad del lenguaje y los juegos de rimas, además de otros recursos típicos de los cuentos de fórmula, como la hipérbole y la exageración.

A l'estiu el cucut canta, el gelat es fon, les espigues maduren, els fruits cauen i la finestra s'obre... I així comença un conte senzill, un reguitzell de descobriments, personatges i accions que el lector podrà recitar en veu alta, i fins i tot ampliar amb altres troballes pròximes a la seva realitat. I a l'hivern? Esdevenen uns altres fenòmens meravellosos: la neu cau, el liró s'adorm, la sopa bull, el gra germina, les fulles cauen... Un llibre de cartró de petit format perquè els més petits descobreixin els canvis de la naturalesa en aquestes dues estacions de l'any, amb il·lustracions subtils i descriptives del premiat artista italià Philip Giordano.

Nicanor Parra tenía solo veinte años cuando escribió «Gato en el camino». Fue el primer cuento que publicó en su carrera y lo hizo en la Revista Nueva, del Instituto Nacional Barros Arana. El académico Jorge Millas, director de la publicación, se negó a publicar el cuento (calificándolo de «tomadura de pelo»). Este relato estuvo «retenido» dos meses, hasta que Pedraza, dibujante y director de arte de la revista, amenazó con su marcha si no salía en el próximo número. Publicado en 1935, en un periodo de marcada influencia lorquiana, «Gato en el camino» es el primer «autoantecedente de la Antipoesía», así lo definió Pedro Lastra, como el atisbo inicial de la futura visión rupturista del poeta. El absurdo, la inconexión y el humor envuelven la azarosa vida de un minino abandonado a su suerte en medio de la vereda. Hasta el momento, en nuestro país este relato solo podía encontrarse publicado dentro de las Obras Completas, v. I (1935-1972) de Galaxia Gutenberg. Esta edición, ilustrada por Joan Casaramona, es, por tanto, la primera invitación al público de literatura infantil y juvenil a disfrutar de la prosa parriana. Gato en el camino es también un breve relato que ha convivido durante años en medio de la antipoesía de Parra sin obtener la atención y el reconocimiento que una pieza literaria de tal singularidad merece. Nicanor dejó en medio de la vereda, y a su suerte, a un gato al que Joan Casaramona ha dado vida con sus tintas y sus trazos. Más allá del imaginario del ilustrador, este cuento es otra genialidad literaria del autor, y son estas particularidades de las que Casaramona se ha valido para colocar al lector en un escenario en el que el gato vive, además de sus siete vidas, un sinfín de aventuras de las que podrá formar parte mediante sencillos juegos visuales. Un artefacto ilustrado que va más allá del álbum, un espacio lúdico en el que el lector puede, además de leer, jugar. Como buen lector del autor chileno, Joan Casaramona no crea para un público de una edad determinada, sino que, gracias al tono de sus ilustraciones y a los elementos gráficos que dispone en la estructura del libro, expande las posibilidades de lectura a un nicho más amplio, haciéndolo además de atemporal, apto para todo aquel amante de la narrativa Parra.

En verano el cuco canta, el helado se derrite, las espigas maduran, los frutos caen y la ventana se abre... Y así comienza un cuento sencillo, una retahíla de descubrimientos, personajes y acciones que el lector podrá recitar en voz alta, e incluso ampliar con otros hallazgos cercanos a su realidad. ¿Y en invierno? Ocurren otros fenómenos maravillosos: la nieve cae, el lirón se duerme, la sopa hierve, el grano germina, las hojas caen... Un libro de cartón en pequeño formato para que los más pequeños descubran los cambios de la naturaleza en estas dos estaciones del año, con ilustraciones sutiles y descriptivas del premiado artista italiano Philip Giordano.